Licence Communication et Arts du spectacle
- Nature :
-
Formation diplômante
Diplôme national
- Ville(s) :
- Toulouse
- Durée des études :
- trois années universitaires
- Accessible en :
- Formation initiale
- Formation continue
+ d'infos
Langues d'enseignement
Français
Les licences 1, 2 et 3 Communication et Arts de la Scène permettent de se préparer aux métiers de la communication et du spectacle vivant.
La formation propose un parcours associant les pratiques de la communication et de la scène à l'étude de l'histoire et de l'esthétique du théâtre et de la communication. La création et l’analyse de spectacles, d’images et d’objets communicationnels font l'objet d'enseignements spécifiques. Aux niveaux L1 et L2, des enseignements en études visuelles (relations entre image et texte dans la littérature, au cinéma, au théâtre…) sont proposés au sein du parcours. L'étude d'une langue vivante complète cette formation.
Le parcours Arts de la scène est également proposé en discipline complémentaire (mineure) à d’autres départements (lettres modernes, philosophie, lettres classiques, espagnol, histoire de l’art) de l’UTM.
La formation repose sur la forte complémentarité Communication et Arts du spectacle :
- L1 bidisciplinaire Communication et Art du spectacle
- L2 : L’étudiant peut choisir entre Majeure Arts du spectacle/Mineure Communication et Majeure Communication/Mineure Arts du spectacle.
- L3 : spécialisation. Quel que soit son choix en L2, l’étudiant peut choisir soit la L3 Arts du spectacle (porté par l’Université Toulouse Le Mirail), soit la L3 Information-Communication (porté par l’Université Paul Sabatier).
Cette licence bénéficie à la fois d’une forte assise professionnelle, visible à travers les partenariats tissés avec entreprises (agences de communication, éditions) et institutions (théâtres, cinémas, collectivités territoriales, télévisions, groupes de médias, etc.), et d’un véritable adossement à la recherche préfigurant l’ouverture sur les masters et les thèses (laboratoires IDETCOM (EA785, UT1), LERASS (EA827, UT3), LLA (EA4152, UT2), LARA (EA4154, UT2).
- Formation co-habilitée avec l'Université de Toulouse 3 & partenariat avec l'Université de Toulouse 1 -
Domaines
ARTS, LETTRES, LANGUES ET SCIENCES HUMAINES ET SOCIALES
Mentions
COMMUNICATION ET ARTS DU SPECTACLE
Objectifs
Il s’agit de proposer une Licence complète centrée sur les métiers de la communication et du spectacle, donnant accès soit à une insertion professionnelle directe, soit aux masters puis aux doctorats du même domaine.
Les objectifs professionnels de la licence Communication et Arts du spectacle correspondent donc à des métiers caractérisés par une demande forte et des besoins croissants générés par la « société du spectacle » dans toutes ses dimensions : communication, création, diffusion, production.
Compétence(s) visée(s)
- Maîtrise des grands principes théoriques de la création scénique, de la médiation culturelle, de la communication
- Maîtrise des fondements historiques, esthétiques et sociétaux des pratiques contemporaines de la « société du spectacle » (théâtre, cinéma et télévision, presse et publicité, Internet…)
- Maîtrise de la compréhension des circuits de création, de production et de communication
- Maîtrise de la collecte et de l’analyse de la documentation
- Concevoir et rédiger notes de synthèse, affiches, plaquettes, articles…
- Maîtrise des outils informatiques et technologiques permettant la recherche d’informations, leur mise en forme et leur diffusion ; capacité à communiquer sur les documents produits
- Première expérience des réalités concrètes de la représentation scénique et de la communication
- Capacité à accompagner des structures publiques ou privées dans leur choix culturel et médiatique
- Capacité à valoriser les connaissances générales acquises dans le domaine de la Communication et des Arts du spectacle
- Maîtrise de l’environnement culturel et médiatique de l’étudiant
- Maîtrise au moins d’une langue étrangère.
Contrôle des connaissances
Contrôle continu : assiduité obligatoire et évaluation durant tout le semestre (oral, écrit, dossier).
Les modalités d'évaluation par UE sont affichées 1 mois après la rentrée universitaire dans le respect de la Charte du contrôle des connaissances.
Et après ?
- Poursuites d'études
- La réussite en L3 donnera accès notamment :
- Au master Arts du spectacle, communication et médias (Toulouse 2)
- Au master Information-communication, cohabilité par les universités Le Mirail, Capitole et Paul Sabatier
Les étudiants ayant validé un de ces M1 peuvent soit poursuivre en M2 dans les mêmes mentions, soit postuler (admission sur dossier) aux M2 « Communication et territoires », « Communication et administration des activités culturelles », « Administration et gestion de la communication ».
Pour les poursuites d'études dans d'autres établissements, vous pouvez vous renseigner auprès de la DOSI contact DOSI.
- Débouchés professionnels
- Selon la commission européenne, « le marché de la culture est constitué par l’ensemble des revenus générés par le secteur culturel, i. e. les produits artistiques de grande consommation, les industries créatives. »
Ce marché constitue 2,6 % du PIB européen, avec 8,3 milliards d'euros (données 2010) et 400% de croissance. 4,9 millions de personnes (salariés) travaillent dans ce secteur, soit 2,4% de la masse salariale totale (EU 27). 48 % des salariés ont un niveau L (26% dans les autres secteurs).
En France ce marché est également en pleine expansion depuis 2002. Il progresse de 7% par an (4% depuis 10 ans) et constitue 1, 85 % du PIB (CA : 32 milliards d’euros). On compte 460 000 salariés dans ce secteur pour 1,2 milliard de spectateurs. Si l’on rajoute les secteurs culturels indirects (biens d’équipement et multi medias) on arrive à la somme de 70 Milliards d’euros par an, soit 3, 85 % du PIB.
Cette licence permet d’accéder à des fonctions d’adjoint ou d’assistant dans les domaines de la création, de la communication et de l’administration culturelle, et plus précisément :
- Les services de communication d’organisations diverses (entreprises privées et publiques, associations, ONG, secteur mutualiste, collectivités, sociétés de production, groupes médias, etc.)
- Les institutions culturelles locales ou nationales, publiques ou privées (théâtres, compagnies, festivals, cinémathèques, maisons d’éditions, etc.)
Il permet en outre de postuler aux masters Métiers de l’enseignement.
Types de métiers visés à l’issue de la L3 :
Adaptateur, Animateur (spectacles), Animateur culturel, Assistant territorial d'enseignement artistique, Assistant à la mise en scène /à la réalisation, Assistant chargé des relations publiques, Assistant de production , Conseiller artistique/en communication, Entrepreneur de spectacles, Programmateur, Responsable de communication (interne et externe), Chargé de production ou adjoint au chargé de production (dans des télévisions et des radios locales, régionales ou nationales, des sociétés de production cinéma et vidéo, des entreprises de presse écrite, des entreprises du secteur culturel (théâtre, danse...), Responsable de l'organisation de festivals et autres manifestations culturelles, Concepteur-rédacteur, Consultant en organisation de système d’informations, Directeur de publication, Publicitaire, Responsable d’enquêtes, Gestionnaire de marque, Journaliste d’entreprise, Manager des TIC (groupes de Médias), Responsable de rédaction, Mediaplanneur, Responsable de communication événementielle, Responsable médias, Responsable promotion, Secrétaire de rédaction, Webmestre, etc.