Discipline(s) : Arts, Information-Communication
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ACD0402T - Analyse de spectacles
| Semestre | Semestre 2 |
|---|
| Crédits ECTS | 4 |
|---|---|
| Volume horaire total | 25 |
Domaine(s) LMD
ARTS, LETTRES ET LANGUES
Langue(s) d'enseignement
Français
Responsables
Pauline Boschiero
Contacts
pauline.boschiero@univ-tlse2.fr
Contenu
Enseignante : Pauline Boschiero
Descriptif :
Ce cours a pour vocation la pratique de l’analyse de spectacles à travers la découverte de spectacles de danse, de cirque et de théâtre vus par l’ensemble des étudiants. Pour chaque spectacle au programme, nous nous attacherons à définir un certain rapport au sens et au sensible, l’esthétique et les présupposés de la démarche du chorégraphe, du metteur en scène de cirque ou de théâtre, et ce, à partir de différents outils d’analyse (questionnaires de Patrice Pavis, d’Anne Ubersfeld et modèle d'Erika Fischer-Lichte) amendés, enrichis et complétés pour la danse et le cirque. Le cours sera structuré autour de spectacles vus au cours de l'année dans différents lieux toulousains (Théâtre de la Cité, Théâtre Sorano, Théâtre Garonne, La Grainerie,...). Le programme complet des spectacles associés au cours d’analyse sera distribué lors de la réunion de rentrée.
SPECTACLES OBLIGATOIRES AU PROGRAMME : attention, certains spectacles sont au 1er semestre !
Un tarif de groupe est négocié avec les théâtres. Un.e étudiant.e délégué.e prend en charge la récupération des chèques de toute la promotion , puis des places auprès des théâtres.
Descriptif :
Ce cours a pour vocation la pratique de l’analyse de spectacles à travers la découverte de spectacles de danse, de cirque et de théâtre vus par l’ensemble des étudiants. Pour chaque spectacle au programme, nous nous attacherons à définir un certain rapport au sens et au sensible, l’esthétique et les présupposés de la démarche du chorégraphe, du metteur en scène de cirque ou de théâtre, et ce, à partir de différents outils d’analyse (questionnaires de Patrice Pavis, d’Anne Ubersfeld et modèle d'Erika Fischer-Lichte) amendés, enrichis et complétés pour la danse et le cirque. Le cours sera structuré autour de spectacles vus au cours de l'année dans différents lieux toulousains (Théâtre de la Cité, Théâtre Sorano, Théâtre Garonne, La Grainerie,...). Le programme complet des spectacles associés au cours d’analyse sera distribué lors de la réunion de rentrée.
SPECTACLES OBLIGATOIRES AU PROGRAMME : attention, certains spectacles sont au 1er semestre !
Un tarif de groupe est négocié avec les théâtres. Un.e étudiant.e délégué.e prend en charge la récupération des chèques de toute la promotion , puis des places auprès des théâtres.
Bibliographie
- Isabelle Ginot et Philippe Guisgand, Analyser les œuvres en danse. Partitions pour le regard, Éditions Centre National de la Danse, Paris, 2021.
- Jean-Pierre Sarrazac (dir.), Lexique du drame moderne et contemporain, Circé Poche, Belval, Paris, 2005.
- Patrice Pavis, La Mise en scène contemporaine, Armand Colin, 2007.
- Patrice Pavis, L’Analyse de spectacle, Nathan, 1996.
- Élodie Verlinden, Danse et spectacle vivant. Réflexion critique sur la construction des savoirs, P.I.E. Peter Lang, Bruxelles, 2016.
- Laurence Louppe, Poétique de la danse contemporaine, Bruxelles, Contredanse, 2004.
- Michel Bernard, De la création chorégraphique, Paris, CND, 2001.
- Jean-Pierre Sarrazac (dir.), Lexique du drame moderne et contemporain, Circé Poche, Belval, Paris, 2005.
- Patrice Pavis, La Mise en scène contemporaine, Armand Colin, 2007.
- Patrice Pavis, L’Analyse de spectacle, Nathan, 1996.
- Élodie Verlinden, Danse et spectacle vivant. Réflexion critique sur la construction des savoirs, P.I.E. Peter Lang, Bruxelles, 2016.
- Laurence Louppe, Poétique de la danse contemporaine, Bruxelles, Contredanse, 2004.
- Michel Bernard, De la création chorégraphique, Paris, CND, 2001.