-
Partager cette page
ACI0401T - ACI0401T - Culture circassienne et autres arts 4
| Semestre | Semestre 2 |
|---|
| Crédits ECTS | 7 |
|---|---|
| Volume horaire total | 50 |
Domaine(s) LMD
ARTS, LETTRES ET LANGUES
Contenu
➢ PARTIE A : Histoire et théorie des arts du cirque et de la scène 3
➢ PARTIE B : Pratique scénique et dramaturgie
Expression liée au cirque :
Outre les acquisitions liées à l’enseignement théâtral, ce cours est le lieu d’exploration des liens entre théâtre et spécialités de cirque. Les principaux objectifs sont de rendre les étudiants acteurs de leur présence scénique et de les questionner individuellement sur leur rôle en tant qu’acteur en fonction de leurs agrès.
Danse :
La maîtrise technique, le placement et la souplesse sont abordés dans l’enseignement de la danse classique comme un support complémentaire au service du langage artistique. L’enseignement de la danse contemporaine est envisagé, quant à elle, à travers une mise en mouvement du corps vers une libération des contraintes. Les cours ne sont pas axés sur la performance mais sur une conscience et connaissance du mouvement dansé pour le transposer vers le geste circassien.
Dramaturgie :
Des ateliers pour découvrir où retrouver le goût du langage, des mots, de l’écriture. Un travail d’écriture pour déployer son imaginaire à partir de divers supports : textes littéraires, photos, peintures, collages mots-images... pour explorer différents styles (poésie, burlesque, dialogues, etc.), pour rechercher l’expression écrite la plus adaptée aux projets de création.
➢ PARTIE B : Pratique scénique et dramaturgie
Expression liée au cirque :
Outre les acquisitions liées à l’enseignement théâtral, ce cours est le lieu d’exploration des liens entre théâtre et spécialités de cirque. Les principaux objectifs sont de rendre les étudiants acteurs de leur présence scénique et de les questionner individuellement sur leur rôle en tant qu’acteur en fonction de leurs agrès.
Danse :
La maîtrise technique, le placement et la souplesse sont abordés dans l’enseignement de la danse classique comme un support complémentaire au service du langage artistique. L’enseignement de la danse contemporaine est envisagé, quant à elle, à travers une mise en mouvement du corps vers une libération des contraintes. Les cours ne sont pas axés sur la performance mais sur une conscience et connaissance du mouvement dansé pour le transposer vers le geste circassien.
Dramaturgie :
Des ateliers pour découvrir où retrouver le goût du langage, des mots, de l’écriture. Un travail d’écriture pour déployer son imaginaire à partir de divers supports : textes littéraires, photos, peintures, collages mots-images... pour explorer différents styles (poésie, burlesque, dialogues, etc.), pour rechercher l’expression écrite la plus adaptée aux projets de création.