Master Cinéma et audiovisuel | parcours son

Le parcours Son de l’ENSAV forme des étudiant·es aux métiers du son pour le cinéma, en articulant apprentissages techniques, culture du son, pratique de terrain et projets de création. Il prépare à intervenir sur l’ensemble de la chaîne de fabrication du son à l’image, de la prise de son à la postproduction, dans des contextes de travail variés, collectifs et professionnalisants. Il s'appuie dans un premier temps sur un tronc commun généraliste qui vise à appréhender la création filmique dans ses différents aspects, de l'écriture au montage. Alternant cours théoriques et exercices pratiques, le premier semestre est structuré sur une approche par projets qui permet aux étudiant.es dans un second temps de se spécialiser.
La formation aborde les principaux champs de pratique du son : captation et prise de son en tournage, field recording, phonographie, montage son, sound design, création sonore, mixage, technologies audio et diffusion. Elle permet aux étudiant·es d’acquérir une maîtrise progressive des outils, des méthodes et de la chaîne audio, tout en développant une attention forte à l’écoute, à la précision du geste, à la qualité de fabrication et au sens des choix sonores.
Les étudiant·es sont formé·es à analyser une demande, à identifier les besoins d’un projet, à choisir et mettre en œuvre des dispositifs de prise de son adaptés, à organiser leur travail, à collaborer avec les autres équipes, puis à assurer le montage son, le traitement, la spatialisation, le mixage et la finalisation des éléments sonores. Le parcours accorde une importance particulière à l’articulation entre intention artistique, faisabilité technique, contraintes de production et usages de diffusion.
Le son y est envisagé comme composante technique, dramatique, esthétique et relationnelle de l’œuvre. Les étudiant·es apprennent à penser leur pratique en lien avec la mise en scène, le récit, les espaces, les corps, les voix, les ambiances et les formes d’écoute. Ils et elles sont également amené·es à développer une capacité d’analyse, de formulation et d’argumentation, afin de construire des réponses sonores cohérentes, situées et assumées.
La pédagogie repose sur l’alternance entre cours, exercices, projets, collaborations et mises en situation professionnelle. Elle favorise l’autonomie, la rigueur, le travail en équipe, l’adaptabilité et la responsabilité dans des cadres de production divers. Une place importante est accordée à la recherche, à l’expérimentation et à l’affirmation d’une démarche personnelle, afin que les étudiant·es puissent inscrire leur pratique dans les enjeux contemporains du cinéma et des formats immersifs ou émergents.
Le parcours prépare ainsi à des fonctions telles que prise de son, montage son, sound design, mixage,  création sonore et, plus largement, aux différents métiers du son à l’image nécessitant à la fois compétence technique, savoir-être professionnel, sens du collectif, autonomie de travail et engagement dans une écriture sonore.