MASTER Histoire de l'art | parcours Histoire de l'art moderne et contemporain

Dans sa structure et dans ses grandes lignes, le Master HAMC va poursuivre les objectifs déjà fixés depuis son origine il y a vingt-deux ans, en 2004. Cependant, sur la base des expériences acquises et des retours des étudiants dans le cadre des conseils de perfectionnement, un certain nombre de modifications vont être apportées à la maquette, prenant en compte les évolutions du public estudiantin ainsi que les évolutions institutionnelles au cours des dernières années.

Après l’obtention de leur licence, les étudiants désireux de poursuivre leur cursus en histoire de l’art moderne ou en histoire de l’art contemporain s’inscrivent en master sans avoir de véritable point de vue sur le monde de la recherche.
Ils ont acquis un certain savoir et une certaine pratique du commentaire d’œuvre, ils ont appris à réfléchir sur des sujets de dissertation, ils ont même rassemblé des données parfois très précises sous formes de dossiers aux contenus et à la mise en forme exigeants ; néanmoins, concernant la recherche, la plupart des concepts et des champs possibles d’études leur demeurent inconnus.
Alors que trop souvent les sujets de recherche sont élaborés dans l’urgence, ce que la procédure précipitée "MonMaster" en pleine année de L3, a aggravé de manière catastrophique, la définition de ces sujets fera désormais l’objet d’un travail insérée dans les enseignements du Master.

La première année devra donc permettre d’envisager autrement l’insertion des étudiants dans la recherche, en présentant, au cours du premier semestre, les champs d’études et les grands domaines transversaux.
Pour passer de la définition d’un domaine d’étude à un véritable sujet de recherche, les étudiants devront travailler à l’intérieur de groupes homogènes, en accord avec les activités de recherche des membres de l’équipe pédagogique.
L’accent sera mis sur les ressources méthodologiques dès le premier semestre. L’accompagnement de la recherche et du travail de rédaction du mémoire ne viendra que dans un second temps.
En outre, l’expérience des dernières années a montré que le rendu du mémoire de M1 prend une place démesurée par rapport à l’ensemble de l’offre pédagogique.
La perspective de soutenir un mémoire qui n’est dans le fond qu’un bilan d’étape, empêche la plupart des étudiants de profiter pleinement des enseignements qui leur sont donnés.

Ce sera donc seulement dans la seconde année que se présentera l’occasion d’études vraiment approfondies.

En tout état de cause, le Master devrait permettre d’éviter la répétition du même exercice d’une année sur l’autre, comme cela est trop souvent le cas aujourd’hui, où l’on voit de nombreux étudiants reprendre dans leur mémoire de M2 les mêmes problématiques et les mêmes approches que dans leur mémoire de M1.

Les atouts de la formation

• Grâce à l’encadrement que l’équipe pédagogique  apporte aux étudiants  (3 PR, 7 MCF dont 2 HDR, 1 CR CNRS HDR), les savoirs et les savoir-faire visée concernent essentiellement les aspects suivants :
• Meilleure connaissance des différents champs de la recherche proposés, tant sur le plan local et régional que sur le plan des problématiques transversales.
• Approfondissement de la culture artistique dans ses dimensions matérielles et théoriques sur une durée étendue, en insistant sur la continuité plus que sur les ruptures comme la périodisation oblige à le faire jusqu’en licence.
• Capacité d'ntégration des étudiants dès le M1 aux équipes de recherche adossées à FRAMESPA (Thématique 1 et Thématique 3), leur permettant de mieux appréhender les réalités de la recherche, d’acquérir plus vite le sentiment de participer à un projet cognitif commun et de confronter leur réflexion et leurs concepts à ceux qui émanent d’autres domaines d’étude dans le cadre de la pluridisciplinarité.
• Multiplication des rencontres avec des professionnels de la culture, de la conservation, nationaux ou territoriaux, de la restauration, de la valorisation du patrimoine, etc.