- Structure(s) de rattachement
- Durée de la formation
-
3 ans
- Lieu(x) de la formation
- Montauban
Formation LMD
-
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Licence Design | Parcours Design et couleur : cinéma d'animation, espace, graphisme, objet
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Scolarité
Élodie PALOS | iscid.scolarite@univ-tlse2.fr | 05 63 03 81 88
Christelle HERRAUD | christelle.herraud@univ-tlse2.fr | 05 63 03 81 90
Responsables pédagogiques
Lucie LING | lucie.ling@univ-tlse2.fr
Formation Continue
Résumé
Le parcours "Design et Couleur" vise à former des étudiant·e·s capables de combiner créativité, rigueur et réflexion critique dans les domaines du design et des arts. En savoir plusDétails
Niveau de recrutement : Bac
Accessible en :
Accessible en :
- Formation initiale
- Formation continue
Accédez aux données chiffrées des formations :
réussite des étudiants
évaluation des formations par les étudiants
réussite des étudiants
évaluation des formations par les étudiants
Présentation
Le parcours permet d’acquérir un socle solide de connaissances théoriques et pratiques, de développer une démarche de création-recherche et de se spécialiser progressivement dans un domaine (objet, espace, graphisme ou cinéma d’animation). La formation prépare ainsi à la professionnalisation, à l’expérimentation et à l’accès progressif aux métiers du design ou à la poursuite d’études en Master.
Enjeux
Le parcours "Design et Couleur : objet, espace, graphisme, cinéma d’animation" propose une formation en arts et design qui articule apports théoriques, scientifiques et pratiques, en croisant expérimentations, outils techniques et approches professionnalisantes.
La formation repose sur un socle commun en arts et en design, suivi d’une spécialisation progressive de la L2 à la L3. À l’issue de la première année, un workshop d’orientation accompagne les étudiant·e·s dans le choix d’une spécialité, leur permettant de s’engager dès la deuxième année dans l’une des quatre options : objet, espace, graphisme ou cinéma d’animation.
Tout au long de la Licence, les enseignements développent une posture critique et réflexive, en s’appuyant sur une démarche de création-recherche. Les étudiant·e·s sont initié·e·s aux méthodologies de la recherche, en lien avec la diversité des pratiques et des contextes professionnels du design. Les enseignements théoriques s’inscrivent dans un cycle mutualisé entre les trois années, garantissant une progression cohérente et approfondie.
En Licence 1, les enseignements sont centrés sur l’acquisition des fondamentaux en arts et en design. Les étudiant·e·s développent des connaissances théoriques (histoire de l’art et du design, philosophie de l’art, théorie de la couleur) et une pratique artistique à travers des ateliers (dessin, couleur, volume, photographie). Ils et elles sont également initié·e·s à la méthodologie de projet et encouragé·e·s à développer une pratique personnelle autonome, fondée sur l’expérimentation et la curiosité.
En Licence 2, la formation approfondit l’approche critique du design, notamment à travers ses enjeux contemporains et sociétaux. La spécialisation permet de se familiariser avec les spécificités de chaque domaine. Les étudiant·e·s développent des pratiques de veille et inscrivent progressivement leur travail dans une démarche de recherche-création, accompagnée par des séminaires. Les compétences techniques se renforcent (outils numériques, logiciels, CAO/FAO), tandis que des projets collaboratifs encouragent une approche pluridisciplinaire.
En Licence 3, les enseignements sont orientés vers la spécialisation et la professionnalisation. Les étudiant·e·s approfondissent les compétences propres à leur domaine (méthodologie de projet, outils et savoir-faire, démarche expérimentale) tout en développant une réflexion prospective sur les évolutions du design.
Un stage de 8 semaines complète la formation : il permet de mettre en œuvre les acquis, de se confronter aux réalités du milieu professionnel et d’affiner son projet.
La formation articule étroitement pratique, recherche et professionnalisation. Les étudiant·e·s rédigent un mémoire en lien avec leur pratique personnelle, ainsi qu’un rapport de stage valorisant l’expérience acquise. Cette dernière année vise à consolider un positionnement singulier, en vue d’une insertion professionnelle ou d’une poursuite d’études en Master."
La formation repose sur un socle commun en arts et en design, suivi d’une spécialisation progressive de la L2 à la L3. À l’issue de la première année, un workshop d’orientation accompagne les étudiant·e·s dans le choix d’une spécialité, leur permettant de s’engager dès la deuxième année dans l’une des quatre options : objet, espace, graphisme ou cinéma d’animation.
Tout au long de la Licence, les enseignements développent une posture critique et réflexive, en s’appuyant sur une démarche de création-recherche. Les étudiant·e·s sont initié·e·s aux méthodologies de la recherche, en lien avec la diversité des pratiques et des contextes professionnels du design. Les enseignements théoriques s’inscrivent dans un cycle mutualisé entre les trois années, garantissant une progression cohérente et approfondie.
En Licence 1, les enseignements sont centrés sur l’acquisition des fondamentaux en arts et en design. Les étudiant·e·s développent des connaissances théoriques (histoire de l’art et du design, philosophie de l’art, théorie de la couleur) et une pratique artistique à travers des ateliers (dessin, couleur, volume, photographie). Ils et elles sont également initié·e·s à la méthodologie de projet et encouragé·e·s à développer une pratique personnelle autonome, fondée sur l’expérimentation et la curiosité.
En Licence 2, la formation approfondit l’approche critique du design, notamment à travers ses enjeux contemporains et sociétaux. La spécialisation permet de se familiariser avec les spécificités de chaque domaine. Les étudiant·e·s développent des pratiques de veille et inscrivent progressivement leur travail dans une démarche de recherche-création, accompagnée par des séminaires. Les compétences techniques se renforcent (outils numériques, logiciels, CAO/FAO), tandis que des projets collaboratifs encouragent une approche pluridisciplinaire.
En Licence 3, les enseignements sont orientés vers la spécialisation et la professionnalisation. Les étudiant·e·s approfondissent les compétences propres à leur domaine (méthodologie de projet, outils et savoir-faire, démarche expérimentale) tout en développant une réflexion prospective sur les évolutions du design.
Un stage de 8 semaines complète la formation : il permet de mettre en œuvre les acquis, de se confronter aux réalités du milieu professionnel et d’affiner son projet.
La formation articule étroitement pratique, recherche et professionnalisation. Les étudiant·e·s rédigent un mémoire en lien avec leur pratique personnelle, ainsi qu’un rapport de stage valorisant l’expérience acquise. Cette dernière année vise à consolider un positionnement singulier, en vue d’une insertion professionnelle ou d’une poursuite d’études en Master."
Admission
Pré-requis
Niveau(x) de recrutement
Bac
Formation(s) requise(s)
Niveau BAC requis.
Il n’y a pas de mention ou de parcours requis particulier cependant il est conseillé d’avoir des connaissances et des bases en pratique artistique pour candidater.
Il n’y a pas de mention ou de parcours requis particulier cependant il est conseillé d’avoir des connaissances et des bases en pratique artistique pour candidater.
Candidature
Conditions d'admission / Modalités de sélection
Accès en Licence 1
- Le dépôt de candidature en 1e année s'effectue obligatoirement sur www.parcoursup.fr pour les titulaires du baccalauréat, du DAEU, d'un diplôme de niveau IV ou d'un diplôme d'un pays de l'Espace Économique Européen équivalent au baccalauréat.
- Pour les étudiant·e·s extra-européen·e·s, la candidature s'effectue sur Études en France.
Accès en Licence 2
- Les étudiant·e·s de l'Université Toulouse - Jean Jaurès ayant validé au moins un semestre de la première année sont autorisé·e·s à s'inscrire en 2e année du parcours correspondant de Licence sur l’application APO.WEB.
- Par validation des acquis professionnels (VA85) ou de l’expérience (VAE) : déposez votre demande auprès du service de la formation continue
Accès en Licence 3
- Les étudiant·e·s de l'Université Toulouse - Jean Jaurès ayant validé au moins trois semestres des deux premières années de la licence sont autorisé·e·s à s'inscrire en 3e année du parcours correspondant de licence sur l’application APO.WEB.
- Dans les autres cas : réorientation, changement d’université, reprise d’études, validation des études supérieures (VES)
Vous devez avoir validé un bac + 2 (120 ECTS) et devez déposer votre demande d’admission sur l’application eCandidat - Par validation des acquis professionnels (VA85) ou de l’expérience (VAE) : déposez votre demande auprès du service de la formation continue
Programme
Stage(s)
La formation requière un stage en 3ème année orienté selon l’option choisie (espace, objet, cinéma d’animation ou graphisme), permet à l’étudiant·e de mobiliser les compétences acquises durant la formation tout en se confrontant aux réalités professionnelles — relation client, contraintes de production, délais et contexte socio-économique — afin de développer de nouvelles compétences en situation.
Durée du stage : 8 semaines
Durée du stage : 8 semaines
Évaluation
Et après ?
Niveau de sortie
Année post-bac de sortie
Bac + 3Niveau de sortie
Niveau 6Compétences visées
Activités visées / compétences attestées
Compétences visées
- Maîtriser les fondamentaux de la pratique du Designer: apporter une expertise technique selon son domaine (design d’objet, espace, graphisme, animation) ;
- Concevoir et gérer un projet en art et design : c’est-à-dire orchestrer les différentes étapes d’un processus créatif à la production d’un produit ou service respectant un cahier des Manipuler et utiliser des outils techniques afin de concevoir et valoriser un projet (plans et représentations techniques, modélisation 3D, retouches photographiques, rendu 3D, …) ;
- Utiliser et développer une culture artistique du design et des arts appliqués permettant de proposer des solutions créatives et innovantes en fonction d’une demande ou des besoins d’un projet ;
- Etre formé à des méthodologies de projet et des savoir-faire technologiques spécifiques en fonction d’un secteur d’application (lié à la spécialité choisie en L2) ;
- s’initier et utiliser à des techniques professionnelles combinant innovation créative et savoir-faire technologiques (artisanat, numérique, technologie…).
Poursuites d'études
Les étudiant.es peuvent poursuivre par un Master de la mention "Design" ou vers un autre domaine des arts, ou une autre discipline.
Au sein de l'ISCID, l'étudiant.e peut être amené par poursuivre par un Master de spécialisation dans la continuité de l'une des quatre options suivies (cinéma d'animation, design d'espace, graphisme, design d'objet). Mais il existe aussi la possibilité de poursuivre vers deux parcours différents : "Design sensoriel" et "Création, Recherche et innovation en couleur et matière".
Au sein de l'ISCID, l'étudiant.e peut être amené par poursuivre par un Master de spécialisation dans la continuité de l'une des quatre options suivies (cinéma d'animation, design d'espace, graphisme, design d'objet). Mais il existe aussi la possibilité de poursuivre vers deux parcours différents : "Design sensoriel" et "Création, Recherche et innovation en couleur et matière".
Débouchés professionnels
Secteurs d'activité ou type d'emploi
La Licence, complétée par un stage en L3, permet à certain·e·s étudiant·e·s d’entrer dans la vie professionnelle (assistant·e d’architecte spécialisé·e en couleur, décorateur·rice d’intérieur indépendant·e, graphiste freelance, technicien·ne audiovisuel, etc.).
Les débouchés varient selon la spécialisation choisie en L2 et poursuivie en L3 :
Les diplômé·e·s s’orientent vers des structures variées, principalement dans le secteur privé (agences et entreprises de design), en fonction de leur spécialisation et des expériences acquises en stage."
Les débouchés varient selon la spécialisation choisie en L2 et poursuivie en L3 :
- Option « Espace » : conception et assistance en architecture, urbanisme, scénographie, décoration d’intérieur, conception lumière ou colorimétrie en bureau d’études.
- Option « Graphisme » : graphisme, communication visuelle, illustration, édition, design web ou identité visuelle.
- Option « Cinéma d’animation » : animation 2D/3D, création de décors, conception visuelle, production audiovisuelle.
- Option « Objet » : design produit, matériaux, packaging, design sensoriel ou développement produit.
Les diplômé·e·s s’orientent vers des structures variées, principalement dans le secteur privé (agences et entreprises de design), en fonction de leur spécialisation et des expériences acquises en stage."